それ以来、カメラからの休憩を取った後 マッドマックス 怒りのデス・ロード、ジョージ・ミラーが大画面に戻ってきました 三千年の憧れ. ミラーの次はスピンオフです マッドマックス 怒りのデス・ロード と呼ばれる フリオサ、彼女がマックスに会う前に、彼女自身の前日譚の冒険でキャラクターに続きます.
ミラーは非常に折衷的なキャリアを持ち、そのキャリアのほとんどは非常に成功しています。 Rotten Tomatoes は、批判的なレビューの集合サイトであり、彼が長年にわたって享受してきたこの重要な成功をよく表しています。 あるプロジェクトから次のプロジェクトへとただ移動し続けるわけではないという事実は、おそらく、彼が名前を付けたものは何でも特別なものになることを保証します.
10 ハッピー フィート 2 (2011) – 59%
ハッピー フィート 2 アカデミー賞を受賞したアニメーション映画の続編であり、 ハッピーフィート. マンブルの息子、エリックは、父親が得意なことの 1 つであるダンスに消極的です。 このため、赤ちゃんペンギンは家から逃げ出し、スヴェンという空飛ぶペンギンのふりをしているツノメドリに新しいロールモデルを見つけます。 歌って踊るペンギンの部族が閉じ込められたとき、エリックは彼らを救うために周りのすべての動物を集めなければなりません.
最初の映画は、アカデミー賞でピクサーを打ち負かした数少ない映画の 1 つであるため、ジョージ ミラーのフォローアップに高い関心が寄せられました。 悲しいことに、それは不足しています。 批評家は、映画が忙しすぎると感じ、噛む以上に噛み砕こうとしました。 その一貫性のない性質により、この映画は前作にはほど遠いものになりました。
9 ベイブ: ピッグ・イン・ザ・シティ (1998) – 65%
ベイブ: ピッグ・イン・ザ・シティ しゃべる豚と動物の友達の世界に戻ります。 今回だけ、タイトルの通り大都会に景色が変わります。 ベイブは、豚の羊飼いとしての才能を人々に示すために、街に行かなければなりません。 債務者がそれを取り上げる前に、これがホゲットの農場を救うことを彼は望んでいます.
ミラーは最初の映画を書き、制作しましたが、2番目の映画では監督の椅子に足を踏み入れました。 Rotten Tomatoes の両方のスコアによると、批評家はこの映画でかなり熱くありませんでした。 最初の映画は 97% のスコアで愛されましたが、 ベイブ: ピッグ・イン・ザ・シティ 最初の映画からその魔法の一部を失った. 一部の批評家は、より暗い素材のいくつかに問題を提起し、子供には適切ではないと感じました.
8 イーストウィックの魔女 (1987) – 66%
マッドマックス三部作後のミラーの最初の映画は イーストウィックの魔女. 同名の本に基づいたこの物語は、自分が実際に魔女であることを発見した 3 人の女性に続きます。 彼らは夢の男になると信じている男を召喚しますが、ダリル・ヴァン・ホーンは予想以上に彼らについて知っています。
当時の批評家は、それが基づいていた小説からかなり大きく逸脱していたため、映画に混ざり合っていました. しかし、見事な演出と素晴らしいパフォーマンスのおかげで、それでもうまくいきました。 ジャック・ニコルソンは、この映画の楽しいハイライトとしてよく引用されます。 イーストウィックの魔女 80年代の最高の魔女の何人かで、今では少しカルト的なステータスを持っています.
7 三千年の憧れ (2022) – 72%
ミラーの最新映画、 三千年の憧れ、 ナラトロジストがジンの入ったボトルを見つけた後を追う。 このジンは、彼の話が喪失と悲劇の 1 つであるため、彼女が聞いた他のジンとは異なります。 彼は、彼が目撃したさまざまな愛の物語と、どのようにしてさまざまなボトルに閉じ込められたかを彼女に話します。
ジョージ・ミラーの最も野心的な作品の 1 つ、 三千年の憧れ 大衆を魅了しているようには見えませんが、批評家はそれにかなり夢中になっています. 他の野心的な映画と同じように、ビジュアルは 三千年の憧れ これまでに画面に表示された中で最も想像力に富んだものです。 悲しいことに、物語はその約束を完全には果たしていません。
6 ハッピー フィート (2006) – 76%
若いペンギンのマンブルは、彼の部族で唯一歌えないペンギンです。 彼の父親は卵を落とし、この問題を自分のせいにしました。 ただし、Mumble には 1 つのスキルがあります。彼はタップダンスができ、それがとても得意です。 歌を歌いたいという衝動の代わりに、彼は踊りたいという衝動に駆られ、部族はこの違いを受け入れることを学ばなければなりません。
ハッピーフィート はかなりの大成功でした。 批評家は、映画について議論する際に、ビジュアルと思慮深いストーリーテリングを指摘することがよくあります。 ジョージ ミラーの家族向けの 2 番目のアニメーション映画は、引き続き彼のキャリアのハイライトであり、アカデミー賞を受賞した数少ない映画の 1 つと見なされます。
5 マッドマックス ビヨンド サンダードーム (1985) – 81%
第3 マッドマックス この映画では、マックスが、たまたまティナ・ターナーが演じるターナーという冷酷な独裁者が運営する町に出くわしました。 マックスは彼女のためにグラディエーターになり、孤児のグループによって救出された砂漠に捨てられます. 子供たちがサンダードームに戻ったとき、彼の存在は良い前兆だと感じているので、彼はしぶしぶ子供たちを助けます.
最初の2つの高さには達していませんが マッドマックス 映画、 マッドマックス ビヨンド サンダードーム ジョージ・ミラーの特徴的なスタイルを今でも持っています。 スクリプトはマックスのキャラクターを意味のある方法で深化させ、カースタントはいつもと同じくらい優れています.
4 マッドマックス (1979) – 91%
マッドマックス オーストラリアの主力パトロールの将校であるマックスに世界を紹介します。 この遠くない未来の世界では、石油は最も貴重な資源であり、誰もがそれを手に入れて売ろうとしています. バイカーギャングが町に乗り込み、マックスは妻と息子を殺すまで連中を連行しようとする。 今、彼は彼らに対して復讐心を抱いており、彼は止まらない.
この映画は、ジョージ ミラーと彼の最も有名なアクション キャラクター、マックスを世界に紹介しました。 この映画で本当にうまくいったのは、ミラーが生涯をかけて完成させたもの、つまり観客を喜ばせた実用的な車のスタントです。 マックスは魅力的な主人公ですが、この映画の主役はスタントとクラッシュです。 マッドマックス また、間違いなくオーストラリアを舞台にした最高の映画の1つです。
3 ロレンツォのオイル (1992) – 92%
ジョージ・ミラーは、オドネ家が息子を救おうと奮闘する実話を語ります。 息子が不治の病と診断されたとき、家族は息子を治し、救うために力を尽くします。 彼らが最終的に行うことは奇跡にほかならず、病歴を永遠に変えてしまいます。
批評家は、息子を救おうとするこの家族の話に恋をしました。 カメラの後ろのジョージ・ミラーの繊細なタッチのおかげで、それは両親の英雄的行為を見失うことのない悲惨な物語です. 主演のニック・ノルティとスーザン・サランドンの2人が力強いパフォーマンスを披露。
2 マッド マックス 2: ロード ウォリアー (1981) – 94%
マッド マックス 2: ロード ウォリアー 妻と息子の死に対する復讐を果たしたマックスが終末論的なオーストラリアのアウトバックを旅しているのを見ます。 彼は平和なキャンプにいることに気付き、彼らの石油を盗もうと決心しましたが、彼らがより強力な無法者のグループにいじめられているのを見て、気が進まない保護者になりました.
待望の続編 マッドマックス ジョージ・ミラーが最初に紹介した世界に聴衆を戻しました。 マッド マックス 2: ロード ウォリアー 最初の映画がうまくいったことすべてを倍増させ、ミラーはより多くの予算を使ってより良い映画を作ることができます. メル・ギブソンの マックス いくつかの優れたスタントと壮観な自動車事故のための乗り物です。
1 マッドマックス 怒りのデス・ロード (2015) – 97%
の マッドマックス 怒りのデス・ロード、 マックスは自分がイモータン・ジョーに捕らえられていることに気づきます。 ジョーは、要塞で生存者を奴隷にしたオーストラリアの武将です。 彼の最も信頼できる兵士であるフュリオサは、ジョーの 5 人の妻と一緒に逃げ出し、マックスも救うことになります。 彼らは女の子を救うために同盟を築き、うまくいけばその過程でジョーを殺します。
多くの人が、これは最高のマッドマックス映画であり、史上最高のアクション映画の1つであると主張しています. ミラーが採用する実践的なスタント ワークは、多くの記憶に残るアクション シーンを生み出します。 しかし、映画の感情的な重みはしばしば忘れられます。 この映画は、噛むことがたくさんあり、ミラーの作品の中で最高ではないにしても、最高の映画の 1 つです。